华佗生活的时代，是在东汉末年三国初期。那时，军阀混乱，水旱成灾，疫病流行，人民处于水深火热之中。当时一位著名诗人王粲在其《七哀诗》里，写了这样两句：“出门无所见，白骨蔽平原”。目睹这种情况，华佗非常痛恨作恶多端的封建豪强，十分同情受压迫受剥削的劳动人民。为此，他不愿做官，宁愿捍着金箍铃，到处奔跑，为人民解脱疾苦。华佗看病不受症状表象所惑，他用药精简，深谙身心交互为用。华佗并不滥用药物。华佗重视预防保健，“治人于未病”，观察自然生态，教人调息生命和谐。但对于病入膏肓的患者，则不加针药，坦然相告。华佗不求名利，不慕富贵，使他得以集中精力于医药的研究上。《后汉书·华佗传》说他“兼通数经，晓养性之术”，尤其“精于方药”。人们称他为“神医”。他曾把自己丰富的医疗经验整理成一部医学著作，名曰《青囊经》，可惜没能流传下来。但不能说，他的医学经验因此就完全湮没了。因为他许多有作为的学生，如以针灸出名的樊阿，著有《吴普本草》的吴普，著有《本草经》的李当之，把他的经验部分地继承了下来。至于现存的华佗《中藏经》，那是宋人的作品，用他的名字出版的。但其中也可能包括一部分当时尚残存的华佗著作的内容。
石雕古代人物雕塑具有明显的绘画性。中国古代雕塑和绘画是一对同胞兄弟，都孕育于原始工艺美术，从彩陶时代起，塑绘便互相补充、紧密结合。石雕古代人物雕塑风格往往体现了中国古代哲学精神，儒家哲学尊天命，受其影响，中国艺术反映了崇高、庄严、壮丽、典雅等风格，在艺术上则表现为返璞归真，追求一种内在美，一种原始美，这些追求是难以站在西方艺术角度来理解的，所以一般习惯欣赏写实性雕塑的人，欣赏中国古代雕塑总有障碍，这就需要提高中国传统文化修养，从根本上认识中国艺术，否则欣赏也好，创作也好，都很难进入堂奥。中国古代有较少的雕塑艺术品，这是一般人不重视中国古代人物雕塑的重要原因，中国古代重礼教，尊鬼神。艺术重心倾向于工艺美术，在礼器、祭器上发挥艺术天才，并且同样也形成了传统，影响深远。现存的古代人物石雕，实属凤毛麟角。也因为上述原因，中国古代人物雕塑装饰性突出，它孕育于工艺美术所带来的胎记，反映了传统悠久的装饰趣味。
城市石雕从另一个侧面反映了某一个地区的经济发展以及文化发展领域。世界各地的商业街区、企业区、酒店、居民社区、旅游风景区、机场、码头等等，各种石雕景观调节着建筑空间的气氛。除了一定数量的大型纪念性石雕外，更多的是中小型的城市石雕，它们位于城市的各个部位，一部分石雕景观具有一定的纪念意义，但多数的石雕景观是独具魅力的创作。它们从各个方面反映着城市的文化精神世界。城市石雕是一个城市的名片，他也是一个城市性格的体现。城市石雕作为一个城市的美化和装饰，即为城市曾听了靓丽的风采，也照亮了人们的心灵。可以说是，城市石雕是一个城市的眼睛，用无声的语言诉说着每个城市的发展。城市石雕把这个城市的精神展现给现代的人们。
